Kulturtechnik Imagination

Projekt: "Imaginationsprozesse des Märchenhaften: Intermediale Verflechtungen von Bild und Text in europäischen Publikationen des 19. Jahrhunderts"

Maxim Braun ist Literatur- und Kulturwissenschaftler mit Forschungsschwerpunkt auf der europäischen Geschichte des Märchenhaften. In seinem Promotionsvorhaben untersucht er, inwiefern sich im Verlaufe des 19. Jahrhunderts ein Konzept der märchenhaften Imagination verdichtet. Das Projekt analysiert illustrierte Märchenpublikationen aus dem deutschsprachigen und europäischen Raum – von kanonischen Sammlungen, wie Grimms Kinder- und Hausmärchen, bis hin zu populären Kleinformen, wie illustrierten Zeitschriften und weit verbreiteten Bilderbogen oder "images d'Épinal". Dabei stehen sowohl produktionsästhetische Bedingungen als auch Rezeptionsprozesse im Fokus, um ein tieferes Verständnis der komplexen Interdependenzen zwischen märchenhafter Imagination und (kollektivem) sozialen Imaginieren zu gewinnen.

Kontakt: maxim.braun@uni-jena.de

Projekt: "Literarische Taxonomien (18. Jhd. bis zur Gegenwart)"

Jasmin Köhler ist promovierte Literaturwissenschaftlerin mit Verbindung in die Soziologie, die Gender Studies und die Wissensgeschichte. Im aktuellen Teilschritt ihres Projekts zu literarischen Taxonomien untersucht sie die Wechselwirkungen zwischen biowissenschaftlicher Taxonomie und literarischem Social Imagining in der illustrierten Journalliteratur des 19. Jahrhunderts, konkret etwa in der Großstadtethnografie und dem Ins-Bild-Setzen des Taxonomen in der Gelehrtensatire. Grundlegend für das Projekt ist die Annahme, dass Taxonomien Umwelt in ihrer Diversität imaginierbar machen. Zugleich ist es die spezifische Imaginierbarkeitsresistenz taxonomischer Ordnung als solcher, die wiederum literarische Imaginationskraft provoziert, bild- und textgenerierend wirkt und so eine lustvolle, akribische, pedantische, satirische, programmatisch unabschließbare Literatur der Taxonomie hervorbringt.

Kontakt: jasmin.koehler@uni-jena.de

Projekt: "Zeichnerische Praktiken sozialen Imaginierens im Kontext einer Visuellen Epistemologie des Sozialen zwischen Aufklärung und Moderne"

Ich bin studierte Kulturwissenschaftlerin, promovierte Kunsthistorikerin und verstehe mich als Geisteswissenschaftlerin mit Wirkungsraum zwischen Universität, Archiv und Museum und Forschungsschwerpunkten im Bereich einer bild- und kunstsensiblen Wissens- und Wissenschaftsgeschichte/Intellectual History. Mein Forschungsprojekt verortet die Erforschung zeichnerischer Praktiken sozialen Imaginierens in illustrierten Printmedien der Moderne im größeren Kontext einer Visuellen Epistemologie des Sozialen, die die Geschichte der Suche nach und Formung von sozialem Denken und Wissen zwischen Aufklärung und Moderne untersucht, ausgehend vom französischen Kontext und mit dem Ziel einer transnationalen Intellectual History. Meine empirische Arbeit konzentriert sich auf enzyklopädische Werke, dt.-/engl.-/franz.-sprachige (illustrierte) Journalliteratur und auf die Kunstform der Karikatur, die ich als Wissensform erforsche. Einen weiteren Fokus bildet eine bild- und kunstsensible Erforschung des „sozialen Imaginären“ als transversale epistemische Kategorie in einer Verflechtungsgeschichte geistes-, kultur- und sozialwissenschaftlicher Theoriegenesen im 19. und 20. Jahrhundert.

Kontakt: adriana.markantonatos@uni-jena.de

Project: "Kairos, Caricature and Crises: Imaginings of Critical Temporality in Illustrated Press during the European Revolutions of 1848/49"

An historian informed by cultural studies, sociology and gender studies, I’m propelled by a curiosity for visual culture in illustrated mass media during moments of modernity signified by social crisis. My project investigates imaginings of crises in caricature and illustrated press during the revolutions of 1848/49 in Europe. Analyzing a trans-european yet socially diverse moment of crisis – spanning across industrializing to pre-industrial societies in the German and Scandinavian speaking world – I investigate how images combine representations of temporal "ephemeral" topicality and "eternal" permanence into constellations of a critical here-and-now (Jetztzeit). I will argue that the print medium of newspaper illustrations in Europe in 1848/49 politicizes this temporal contradiction in visual culture. By both revealing and seizing a crisis as a perceived opportunity for social change, it mediates a foundation for the collective imagining of critical time – a kairological crack in chronology – with implications for a theory on the temporality of practices of imagining.